开局一张图,文案全靠编(第七辑)

2018-10-19 来源:互联网 网络编辑:编辑 阅读

第七辑,开编!



开局一张图,文案全靠编(第七辑)


摄影师:@我的猫天天在想啥

摄影师Cat What Think开始研究宠物眼中的世界。宠物已经成为许多家庭的重要成员,然而人类在饲养宠物的过程中,对宠物的所思所想仅仅停留在表面,或是存在于和宠物互动的过程中。在宠物活动的有限空间里,人和宠物的实质交流因为物种的差异性而并属于高效的沟通。人类对动物行为目的的判断更多是基于经验主义上的揣测,这种揣测是极其主观和随性的。而长期研究动物行为的学者则将沟通变为了研究主义,这让对宠物的观察从对一个家庭成员的观察变为了对一个物体的观察。摄影师Cat What Think认为,她的镜头或许可以捕捉到宠物的“语言”,从而帮助人们更加改善和宠物之间的关系,同时也对人类家庭空间结构的合理性开始了一定的探索。



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摄影师:@方孚乾

《液体》是摄影师F.Q.Fang在选择用动态性观察来解读城市之后留下的一组作品。尽管在他之前,已经有诸多的艺术家在用这种类印象派的风格来对城市进行拍摄,但之前的诸多作品,仍然可以看出,那些作者更多的是执迷于彩色线条的绘制——让作品充斥着各种颜色,来营造出剥离感和诗歌感。然而由于彩色的存在,反而削弱了作品中线条这个重要元素的存在,以至于那些同质化严重的图片,看起来更像是各种飘动色块的堆砌。而《液体》的突出之处在于,F.Q.大胆地将颜色剥离,从而让图片中的线条更加突出,这便使得作品的液态性流动感非常强烈,这让我们对城市的观察多了一个动态角度——我们所处的是一个变化的世界,这个世界是流动的,而非固定的。



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摄影师:@莫天扬爱吃硝酸银

摄影师M.T.Yang将镜头对准了中国庞大基建背后的身影。“我觉得,我们应该更多的将目光放在这些基建设施后面的众人,”在回答欧洲独立杂志《Pretend to be something》采访时说道,“我们一直很擅长遗忘个体,我们从小便是从被强调集体大于一切的,所以我觉得,我有义务去用我的相机去寻找这些个体。当然,我之所以选择用这种宏观性角度来构筑我的项目,是因为我希望在我的影像里同样边缘化、忽视化这些人。通过庞大和渺小的对比,来达到我希望大家重视个体的这个主观目的。”





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摄影师:@白起今天打电话了吗

《廉价主义》是一组难得的,将目光对准廉价消费事物的图片。一直以来,全球有诸多摄影师多将目光对准范消费主义,将焦点落在那些我们所熟悉诸如标志、外形以及有着一定视觉定式的消费符号之上。这些消费符号是广泛且熟悉,从某种意义上来说,是这些符号引导摄影师去发现他们,而摄影师在很长时间里,缺乏去主动寻找少数符号的行动。以至于如此之多批判消费主义的项目最后都变成对人们熟知符号以及熟知物品的批判。摄影师Bai Qi则将图片的主角,留给了那些散布在城市各个角落,存在空间和时间都极其有效的狭义消费符号。而正是这些几乎没有太大营销力的消费品牌,组成了我们当下廉价消费市场。



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摄影师:@啤酒肚天才美少女

Beer Belly想通过《丈量》这组作品,来简化她眼中的世界。“我们是生活在三维空间里的,三维空间最主要的一个左边便是物体的尺度。在我们这个世界里,任何事物都是可以被具体丈量的,并且所有的事物都有属于自己独一无二的尺寸。所以,从我的角度来看,尺寸是属于每个物体不可复制的标签,只要掌握了物体的尺寸数据,你便已经基本了解了这个物体的客观外表。所以,这个世界上的任何一件东西,都可以通过准确的尺寸来描述,来定义。而我则通过我的简单丈量,让大家明白,观察物体以及观察我们这个世界,是存在着更简单更纯粹的办法,或许,这种办法会让我们更加接近事物的本质。”



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摄影师:@哔哔哔的哗哗哗

“《雀》是我送给这个城市的一封信。”摄影师Much.Bi 这样谈起她的作品。“有一天,我从外面回到家,看到我家楼下的树上的麻雀一呼而散,那一瞬间,我忽然觉得有点伤感。其实自己想想,我们绝大多数人,其实都像这些麻雀一样,天天飞来飞去,仅仅为了能够更好的生存下去。城市里的树越来越多,但这些树,不是这些麻雀的家,虽然它们可以在这上面短暂停足,但总有人有意无意地将他们驱赶。我觉得这很像当下城市里的人。正像麻雀不属于我家楼下的这棵树一样,我们多数人,也是不属于这个城市的。所以,我的这组图里,有麻雀曾经的家,但没有麻雀。我希望通过这样的影像,来重新审视我们和这个城市的关系。”



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